Concha López Silva, Mary Carrillo y José Luis López Vázquez en "El pisito"
Partamos de la base histórica: en 1950 Madrid, la capital de España (y “la ciudad más divertida del mundo”, según Almodóvar en Laberinto de pasiones), era una ciudad con 1.200.000 habitantes que aumentó con el éxodo rural a más de dos millones a finales de la década. Los problemas que sufrió la ciudad por este crecimiento desorbitado fueron muy variados: el hacinamiento de la población, la falta de vivienda para acoger a todos ellos y los contrastes entre la población desahogada de los barrios elitistas (Salamanca o Chamartín) y la población obrera que malvivía en las corralas y en la periferia.
El cine español de los años 50 y los 60 rodó fielmente esta realidad madrileña, en lo que se convirtió en un testimonio fílmico importantísimo para observar el cambio producido en la ciudad. Así, como ya comentamos anteriormente, en Muerte de un ciclista se observa la crudeza entre las ostentosas casas de la clase burguesa, que vive desahogadamente, y la población marginal que malvive en los exteriores de la periferia. En Surcos, los protagonistas, que vienen de un pueblo de Salamanca, tienen que malvivir en una corrala mediante empleos precarios. Y en El verdugo, el sueño de Amadeo (José Isbert) de obtener una nueva casa para abandonar la infravivienda que habita se ve cumplido cuando se jubila.
El pisito, de Marco Ferreri e Isidoro M. Ferry, y con guión de Rafael Azcona, se centra también en la problemática de la vivienda, que tantos quebraderos de cabeza daría a las autoridades franquistas aquellos años.
Cartel de la película
La película cuenta la historia de Rodolfo (José Luis López Vázquez) y Petrita (Mary Carrillo), una pareja entrada en años que no se puede casar porque no tienen una casa para desarrollar una vida en común. Tras doce años de noviazgo, y hastiados de no encontrar una solución a su problema, le proponen a doña Martina (Concha López Silva), la dueña de la pensión donde Rodolfo vive, que se case con éste para así heredar su piso cuando la anciana muera. La boda se oficiará, pero pasarán los años y la frágil doña Martina no parece querer morir, mientras Petrita se exaspera más y más por la situación…
El pisito unió el humor negro y esperpéntico de Azcona con la maestría y preocupación social de Ferreri para dar al cine español una obra maestra que contara las penas, miserias y desgracias de la población del Madrid de aquellos años. La situación de hacinamiento de las corralas y los bloques de pisos se ve cuando María Luisa Ponte, que interpreta a la hermana de Mary Carrillo, le pide que se marche de su casa, una especie de pensión en la que ya no cabe más gente entre ellas, su familia y los realquilados. Esto será lo que hará que Petrita tome la decisión de pedirle a doña Martina que se case con Rodolfo, en un acto propio de la picaresca que era necesaria en aquellos años de estraperlo y ya desfasadas cartillas de racionamiento.
Rodolfo y Petrita son unos pícaros de la misma manera que lo fueron los madrileños de la época que intentaban sobrevivir en una ciudad llena de penurias. Por eso es la película una obra maestra, porque retrata una visión amarga pero a la vez realista de la capital, que contrasta con la que ofrecerían películas como Las chicas de la Cruz Roja o El día de los enamorados. Contado desde la perspectiva del humor negro (quizá no haya mejor forma de contar las desgracias), nuestros protagonistas no son tan alegres y dicharracheros como los de estas películas: se aburren en el trabajo o lloran por su desgraciado porvenir.Así, sorpende que en una película como ésta, en la que parece casi pecado que un joven se casara con una anciana decrépita, pasara el tijeretazo de la censura.
El pisito es una ácida visión de los problemas de la España de aquellos años. Alejado del cine folclórico e histórico de la época, la película de Ferreri proporciona un buen rato de risaseogístas mientras observamos las desgracias de una pareja que no puede ser feliz.
